Om mine originale malerier

Som barn var min store drøm, at jeg i fremtiden kunne holde en rigtig udstilling med mine originale malerier.

Siden da er der sket meget, og nu har jeg efterhånden en del udstillinger i bagagen.

Mine originale malerier kendetegnes ved meget farverige motiver, som indeholder tydelige eller utydelige figurer i form af mennesker og/eller dyr.

Jeg bruger også junglens eksotiske blomster og planter, naturens forskellige grønne nuancer eller rent abstrakte motiver.

Mit ønske er, at tilskuerens egen fantasi og erfaring danner meningen med maleriet.

Jeg plejer som regel at male mine motiver helt ud på siderne af lærredet, hvilket gør, at man ikke nødvendigvis behøver sætte en ramme på.

Alle originale malerier er malet med akrylfarve på bomuldslærred. Jeg bruger pensler, spartler og ind imellem hænderne.

Junglemotiver

I 2010 begyndte jeg at male mine junglemalerier.

Jeg er inspireret af Henri Rousseau, fordi det er en stil, som passer mig.

Junglemalerierne repræsenterer noget, som jeg selv kan lide, beundrer og tiltrækkes af – hvilket er stærke, glade farver og liv.

Junglens eksotiske blomster og planter giver sammen med de små dyr, for mig, det komplette maleri.

Jeg bevæger mig somme tider væk fra junglen, når jeg maler. Men jeg får altid behovet for at vende retur.

Sammen med mine abstrakte malerier er junglemalerierne min helt store passion.

I næsten alle mine jungle malerier figurerer der også en lille frø, som er blevet en slags signatur i disse værker.

Abstrakte motiver

Mine abstrakte motiver begyndte jeg at male i 2010 på samme tid, som jeg startede med mine jungle motiver.

Min stil og maleteknik i denne genre forandres hele tiden. Jeg får meget inspiration fra andre kunstnere og farvekombinationer fra tilfældige situationer, som jeg siden har med mig, ibland ubevidst, imens jeg maler. Jeg tillader mig at være mere rebelsk og fri, når jeg arbejder med abstrakte motiver, i modsætning til jungle motiverne, hvor jeg er detaljeorienteret og planlægger undervejs.

At male abstrakt kan ind imellem være frustrerende, når jeg mærker, at jeg ikke er helt tilfreds, og så bliver jeg bare ved med at male, indtil jeg rammer plet. Det kan dog engang imellem indebære, at jeg bliver nødt til at tage nogle dages eller ugers pause, før jeg fortsætter. Jeg har somme tider malet over et abstrakt maleri 2-3 gange, inden jeg synes, at det er færdigt.

Hvis jeg kender mig selv ret, så tror jeg, at jeg altid vil lave abstrakte malerier, da det giver mig en frihed og kravløshed, som gør mig godt, og som giver mig mulighed for at sætte mig selv fri kunstnerisk.

Time to Play

Min farvestrålende kunstserie ”Time to Play” består af en række værker, som alle er malet med akryl på bomuldslærred. Tykkelsen på lærrederne (undtaget ”Karneval” & “Things to Come”) er ca. 4 cm, hvilket giver en lækker 3D effekt af maleriet, da motiverne strækker sig helt ud på siderne af lærredet.

”Time to Play” serien opstod, da jeg ville lave noget nyt og ekstraordinært til udstillingen i Grønbæk Hospital (november 2021, Grønbæk). Det startede med 9 værker, men siden er der kommet flere til.

I begyndelsen vidste jeg ikke helt, hvad jeg ville male, og gik helt på intuition og følelse. Jeg tog min pensel, dyppede den i sort akrylfarve og begyndte at male tilfældigt på lærredet. Når jeg pludselig opdagede forskellige figurer, arbejdede jeg videre med dem. Det eneste jeg i forvejen havde bestemt, var hvilke farver jeg måtte anvende. Disse farver brugte jeg siden for at give liv til figurerne. Navnet ”Time to Play” afspejler den legesyge og frihed, som jeg følte, da jeg malede dem.

Navnet giver også en mening for maleriernes udtryk. Udover det, fortæller menneskene, dyrene og væksterne i malerierne  en historie, som jeg vil at tilskueren selv skal få lov til at bestemme.